Srbské umění vytvořené v období od roku 1991 až do dnešních dnů nese zátěž krizových let, ničení, nesnášenlivosti a válek.

Nutnost odlišného přístupu a vnímání, interpretace a prezentace všech věcí, které jsou za námi, se jeví jako nezbytná a to zejména dnes, kdy srbská společnost a stát se pomalu stávají součástí evropského integračního procesu.

Stovky lidí našli cestu do “diletantské zóny” podél řeky Dunaje v Bělehradě, aby se zúčastnili otevření druhého regionálního festival tvořivosti a inovace s názvem Mikser Design Expo.
Otevření při západu slunce se šampaňským a čokoládou s pistáciemi, pětidenní festival oficiálně odstartoval zahájením veletrhu estetický život-styl, který je nazván Expo Zóna a obsahuje inovativní a moderní produkty pro interiérový design.

Július Koller (1939 – 2007) sa stal jedným z mála domácich umelcov, ktorých kvality oceňuje i západný umelecký svet. Po individuálnych výstavách v Kolíne nad Rýnom, Paríži, Viedni a po nákupoch jeho diela do prestížnych zbierok parížskeho Centre Georges Pompidou alebo londýnskej Tate Gallery,

„Unheimliche“ je hrozivé neznámo, ktoré znekľudňuje tým, že je odvrátenou stranou dôverne známeho. Práve tento pocit v divákovi vyvolávajú vybrané diela trojice českých autorov – Evy Koťátkovej, Josefa Bolfa a Richarda Wiesnera. Ich diela tiež vypovedajú o pocitoch úzkosti, samoty a neistoty príznačnej pre súčasnú spoločnosť.

Dragan Vicencic pracuje s ideou vnitřního boje zvířecí a lidské složky, kterou realizuje expresivní malbou na rozměrná plátna. Do dualizmu  lidsko - zvířecího světa promítá množství charakterů, které sice jakoby v konfliktu, nakonec tvoří homogenní celek. Univerzalizující rovnováha protipólů odkazuje k historickým počátkům malby a konceptů světa  a to v současnosti bez  pólů, ideologií a mýtů. Tak jako v modernistických návratech k počátkům je takové pojetí odlehčením těžko identifikovatelné - pojmenovávatelné doby. Paradoxně tedy konflikt, který identifikujeme nebo se o to snažíme,  je pokusem o usmíření.[lang_en-us]

The big heads and beast figures in the restless empty space, painted freely, tumultuously on the paintings of the enormous format, with no description at all, are not of the animal. They are homo – animals, people – animals of Vicentic.

Výstava Miloše Šejna s názvem Býti krajinoupředstavuje zajímavou sondu do autorova celoživotního díla. Miloš Šejn je znám jako umělec, který pracuje s mediem obrazu, fotografie, videa, instalace, ale především jako autor, který vyvinul specifický způsob akční dotekové kresby přírodními pigmenty.

Touto výstavou, Kunstverein pokračuje tematickým zaměřením na Akademii Schloss Solitude, a sice otázkou, jak pronikavé se stalo pojetí lidskosti a nelidskosti.
Dvacetiletá historie Akademie Schloss Solitude prošla řadou rozsáhlých politických, sociálních, ekonomických a kulturních otřesů: od rozpadu komunistického a socialistického států, ke stanovení nových hranic a nepřátelských stereotypů, k významným změnám struktury informací a komunikace.

Unikátní spolupráce mezi popovou a módní ikonou Grace Jones a průkopníkem světelného umění Chrisem Levinem, “Klid v rychlosti světla” je výstava sestavená Vinyl Factory v galerii v Soho.

Projekt art-words byl vyvinut tak, aby sbíral výrazy běžné v umělecké komunikaci. Na webových stránkách www.art-words.net nabízí možnost interaktivně vytvářet umělecké texty pomocí tohoto slovníku. V tomto smyslu webová stránka poskytuje nástroj pro artikulační řízení a pomáhá k dosažení náhrady schopnosti neschopností.

Výstava prezentuje dva pedagogy a vybrané studenty z jejich pracovišť. Dušan Zahoranský už pouze externě komunikuje s Ústavem umění a designu na Západočeské Univerzitě v Plzni a Michal Pěchouček v letním semestru supluje na katedře výtvarné výchovy Univerzity J.E.Purkyně v Ústí nad Labem.