We are an editorial collective shaped by the artistic environment. Our focus is on contemporary art in the context of current social issues, along with an exploration of its critical potential.
Absence ve videoarchivu 3 (kolekce VVP AVU) - Paměť, migrace a nacionalismus je třetí pokračování série intervencí, v nichž se přizvaní hosté a hostky z mimouměleckých disciplín zamýšlí nad kolekcí audiovizuálního umění Videoarchivu VVP AVU.
Kromě výběru děl z této kolekce se také zaměřují na to, jaká díla, umělci či koncepty nejsou v kolekci vzhledem ke zvolenému tématu přítomné. Třetí intervenci připravila kulturní antropoložka Markéta Špiritová, která působí na Institutu evropské etnologie při Bavorské akademii věd a na Mnichovské univerzitě. Ve svém výzkumu se zabývá především problematikou nacionalismu, kulturou paměti a populární kulturou ve středoevropském prostoru.
Téma české národní identity a kolektivní paměti je také východiskem pro výběr audiovizuálních děl z bývalého videoarchivu VVP (nyní NFA), které Markéta Špiritová uvedla v programovém cyklu Paralelní kino v Kině Ponrepo, jehož součástí je pořad Absence.
Realizační tým za Fotograf Festival, NFA a Artyčok.TV: Alžběta Bačíková, Lujza Kotočová, Markéta Mansfieldová, Sylva Poláková.
Still z videa Tomáše Kajánka "Dedications" (2021)
Absence ve Videoarchivu: Paměť, migrace a nacionalismus
V chápání evropské etnologie, která je navázána na konstruktivistickou a na účastníky zaměřenou perspektivu, neomezuje se to politické pouze na státní instituce, struktury a rozhodovací procesy, ale stává se polem působnosti také pro nestátní – občansko-společenské, umělecké, popkulturní – účastníky. To neznamená, že toto „politikaření“ je explicitně pro každého viditelné, samo o sobě rozvratné a namířené proti hegemonickým strukturám. Daleko více je prostřednictvím zážitků a diskurzivních vlivů vepsané do těl, předmětů a každodenních zvyklostí.[1] Na základě této kulturní a hegemonicko-teoretické perspektivy je politické jednání bytostně vlastní všem kulturním výrazovým formám. V umění to platí zejména na evropské výrazové umění od 60. let, které se explicitně považovalo za umění politické; v 70. a 80. letech fungovalo ve střední a východní Evropě také jako reakce na totalitní režimy a jejich represivní aparát.[2] Zcela zjevně nasadilo také audiovizuální média k překonání pomíjivosti živé performance a na její archivaci. Vzpomeňme zejména na práce Tomáše Rullera (např. 8. 8. 1988) a jeho spory s komunistickým režimem.
Videoumění a etnografie
Také evropská etnologie se vidí v tradici Cultural Studies jako politická věda, zasahující do sociálních nerovností. Proto mají videoumění a etnologie, respektive etnografie jako ústřední metodický a poznatky vedoucí přístup v evropské etnologii, více společného, než se na první pohled zdá: obě jsou zvláštní formou zkušenosti, získávání a vytváření znalostí. Obě jsou zároveň reprezentací a interpretací světa, obě zviditelňují sociální problémy; obě demýtizují a demystifikují, cvičí se ve společenské kritice a odhalují nerovné mocenské vztahy; obě chtějí v nejlepším případě přispět k odstranění společenských nešvarů nebo alespoň vytvořit prostor k úvahám o nich. V rámci letošního projektu spolupráce Artyčok.TV, NFA, Festivalu Fotograf a vědců se pozornost soustředila na témata kulturní paměti, migrace a nacionalismu. Tedy pole, na nichž se odehrávají boje o kulturní významy, interpretaci minulosti, kde se vytvářejí obrazy sebe sama a obrazy ostatních či kolektivní identity.
Kolektivní a národní paměť
Na pozadí etnologicko-kulturně-antropologického zájmu o výzkum a poznání jsme z více než 50 filmů, které vznikly v letech 2002 až 2021, vybrali 16, které se svým vlastním uměleckým způsobem zabývají otázkami národní identity a tím i národními symboly, etnickými hranicemi, historickými obrazy i památnými místy. Podle francouzského historika Pierra Nory jsou památná místa – „lieux de mémoire“ – symbolická místa vzpomínání či zapomínání a nositelé paměti (u Nory národní).[3] Zde se tolik nejedná o vlastní historickou událost, příběh nebo historickou postavu jako takovou, ale o to, jaký význam mají pro dané společenství, obraz sebe sama a utváření její identity v současnosti.[4] Kromě normativní národní paměti, jak ji vymezuje Nora, existuje celá řada dílčích pamětí, často paměti podřízených skupin, které jsou vytvářeny občansko společenskými aktéry, aktivisty, intelektuály, umělci a mohou rozvíjet anti-hegemoniální síly. Účastníci tak činí tím, když například v textech, na demonstracích nebo ve svém umění odkazují na mezery ve veřejné kultuře vzpomínání, zřejmě však s ohledem na „nevzpomínání“ na skupiny obyvatelstva, označené jako etnicky cizí. Nebo skrze zpochybňování politiky národní identity a dekonstrukce státních symbolů a národních stereotypů, aby byly aktivistické a umělecké artefakty kulturní performance relevantní také pro etnologicko-kulturně-antropologický výzkum paměti. Na jedné straně jako důležité prameny a dobové dokumenty, které vypovídají něco o tom, jak se v umění, v určitém časově-prostorově-společenském kontextu, odráží historie, kolektivní vzpomínky a konstrukce národní identity. Na druhé straně jsou umělecké formy vyjádření, jako je videoart, samy o sobě médiem a kulturní praxí, která určitým způsobem vytváří (paměťové) kulturní významy.
Oněch 16, na základě rešerše vybraných filmů z filmového archivu, lze pojmenovat následujícími pojmy: 1) národní symboly a kolektivní (ne)vzpomínání, 2) národní identita mezi rasistickým vyčleňováním a etnonacionalismem, 3) migrace a prázdná místa paměti.
Rafani: Demonstrace Demokracie (2002)
Národní symboly a kolektivní (ne)vzpomínání
Demonstrace demokracie je film uměleckého kolektivu Rafani z roku 2002, ve kterém v předvečer státního svátku, připomínajícího vznik republiky 28. října 1918, umělci veřejně spálí ukradenou, černobílou napodobeninu české státní vlajky jako v nějakém rituálním aktu a následně jsou zatčeni policií. Dekonstrukci a spálení státního symbolu lze číst jako protest proti politické kultuře země, neskrývaně ohrožující demokracii a plodící nacionalismus. Jiný pohled na výdobytky demokracie, znovu nabyté po roce 1989, přináší Jiná perspektiva Barbory Hlaváčové, Kateřiny Kaclíkové, Tadeáše Poláka a Terezy Reichové. Na základě snímků z pražských ulic k výročí sametové revoluce v roce 2017 film ukazuje, že události 17. listopadu 1989 mnoho lidí vůbec nezajímají. Naopak rozhovory s kolemjdoucími potvrzují tezi francouzské historičky Muriel Blaive: „The 1989 Revolution [is] a Non-Lieu de Mémoire in the Czech Republic“[5], událost, které se přikládá malý nebo žádný národní, identitotvorný význam. Výzkumy nicméně ukazují, že na „listopad“ existují i jiné pohledy: občanská společnost angažující se v Sametovém posvícení, Korzu národní či Festivalu svobody, okupující veřejný (vzpomínkový) prostor 17. listopadu, aby protestovala proti politické kultuře a odstranění demokratických struktur, neúspěšné migrační politice a politice vzpomínání, proti sociální nespravedlnosti, za lidská práva, proti rasismu a diskriminaci menšin.[6]
Ambivalenci mezi vzpomínáním a nevzpomínáním, mezi demokracií a evropským uvědoměním na straně jedné a nacionalismem a euroskepticismem na straně druhé, symbolizují také oba filmy Digitalmania (Jan Mikulčík 2003) a Czech Exit (Jan Kubeš 2010), které popkulturně přivádějí na scénu „dva Václavy“ – Václava Havla a Václava Klause: dva bývalé prezidenty, kteří nemohou být více protikladní a reprezentující odlišné politické kultury. A tak ani vzpomínka na ně nemůže být v obou filmech odlišnější: u Mikulčíka láskyplná vzpomínka na Havla, Evropana, smiřovatele a demokrata, u Kubeše na euroskeptika a v mnohých očích nacionalistu Klause. Posledním filmem tohoto tematického bloku je Můj knedlík (2010) Ivarse Gravlejse, kde umělec na výstavě o česko německých vztazích, kde je exponátem český, bavorský a duryňský knedlík, krade ten český a vypaří se jako zloděj. Tato performance by se dala interpretovat jako ironická hra s národním autostereotypem „malého českého národa“ jako hračkou velmocí, „malých, prostých Čechů v protikladu k německé či rakouské svrchovanosti“[7]. Koncept „malého národa“ je založen na naturalizovaném, esencialistickém pojetí a označuje tzv. „non-dominant ethnic groups“ v rámci větších států a říší, které na rozdíl od „velkých národů“ nedisponují aristokratickou elitou, státem a (jazykovou) vysokou kulturou.[8]
Skupina ETUARE a THC Crew, Digitalmania: "Pocta Václavu Havlovi" (2003)
Jan Kubeš: Czech Exit (2010)
Ivars Gravlejs: My knedlík (2010)
Národní identita mezi rasistickým otheringem a etnonacionalismem
Následující filmy se zabývají tématem národní identity v její problematické, až nebezpečné formě. Ve filmu Welcome CZ (2007) dráždí Darina Alster spolu s romským aktivistou Davidem Tišerem místní obyvatele tím, že je vítají chlebem a solí oblečeni v krojích, jako hosty v České republice. Zatímco někteří „hosté“ jsou sice podráždění, ale po nabízeném chlebu sáhnou, jiní označují účastníky etnicky za cizince na základě jiné než bílé barvy pleti a tedy za nepatřící k českému národu. V případě dvou „hostů“ toto uvítací gesto s chlebem a solí dokonce vyvolává rasistické urážky. Rasistickým stereotypům a jejich přenosu do současnosti se věnuje také video Radovana Čerevky Black Chucho z roku 2007. Sekvenci nacistických symbolů ve veřejném prostoru, jako jsou graffiti hákových křížů na zdech a stěnách domů, doprovází dětská písnička Černoch Čučo ze 70. let. Zdánlivě neškodná a banálně znějící písnička z dětských let na straně jedné a nacistická symbolika, které si v dnešním každodenním životě téměř nikdo nevšímá, na straně druhé, poukazují na fenomén, který kulturologie nazývají banální nacionalismus[9]: každodenní nacionalismus, někdy, jako v Black Chucho, také každodenní rasismus, který není vždy na první pohled viditelný, a který se jeví jako neškodný, bezvýznamný a nepříliš nebezpečný. Že jde o chybný závěr, ukazuje Tamara Moyzes ve svém filmu RKP - Otče národa, zklamali jsme Stanislava Tomáše! (2021), ve kterém si aktivisté z Romane Kale Panthera u pomníku Františka Palackého připomínají policejním násilím způsobenou a pravděpodobně rasistickou smrt Stanislava Tomáše v Teplicích. V souvislosti s otázkami národní identity a budováním pamětních míst, zde zaujme aktivisty zvolená lokalita, kde se tento kulturní vzpomínkový akt konal, a to u pomníku obrozence a spoluzakladatele Matice české Františka Palackého, „otce národa“. Palacký definoval český národ na základě kulturních kritérií: jazyka, historie, kultury. Jeho národní historiografie Dějiny národa českého v Čechách a na Moravě formovala a propagovala určujícím způsobem český nacionalismus, který působí dodnes. Pamětní akt tu působí jako obvinění i požadavek zároveň: nejen, že Roma lives matter, ale že Romové patří k českému národu.
Darina Alster: Welcome CZ (2007)
Radovan Čerevka: Black Chucho (2007)
Tamara Moyzes, Romane Kale Panthera: Otče národa, zklamali jsme Stanislava Tomáše! (2021)
Migrace a prázdná místa paměti
Poslední blok nahlíží na téma národní identity z historické perspektivy a je věnován německo-české migrační historii 18. století a bezprostředně poválečnému období. Videa reflektují otázky, týkající se kultury vzpomínání a národní, etnické a státní příslušnosti v kontextu nucené migrace, multietnicity a nacionalismu. Slepá skvrna (2020) Barbory Kropáčkové řeší prázdná místa v paměti na odsun Němců ze Sudet, která jsou spojena s její vlastní rodinnou historií. Film odhaluje opuštěnou, na mnoha místech zdevastovanou krajinu, kde dříve žili Němci. Vedle Brna reprezentuje Ústí nad Labem oblast, spojenou s odsunem Němců jako žádná jiná. Tato historie má v české paměti a politice stále málo pozornosti. Kropáčková zachycuje tato prázdná místa paměti v depresivních obrazech: sklo, střepy, hroby a ruiny továren, jako hmotné stopy německo-české minulosti, na nich vybudovaný socialismus, prázdné domy s nápisy poukazujícími na nezaměstnanost, chudobu a emigraci po stažení kapitalistických struktur, zničené životní prostředí a děti – pravděpodobně romské –, které v rozbitých domech a zaházených dvorech tráví svůj čas.
Po Slepé skvrně následuje další film od Rafanů: Balt z roku 2003. Video vypráví příběh odsunu sudetských Němců pomocí vystřihovánek, které připomínají ilustrace z dětských knížek. Pod obrázky stojí výroky jako "Buď tvrdý k Němcům", ale jsou vidět jen velmi krátký okamžik, než zmizí v Baltském moři. Je to příběh, který nechce být připomínán, padá za oběť zapomnění a nemá se stát součástí národní paměti.
Ve filmu Dedications Tomáše Kajánka (2021) jde o zcela jiný příběh migrace, totiž o emigraci českých protestantů do Berlína v 18. století. Dedications působivě ukazuje roli, kterou hraje jazyk při budování historie, paměti a identity. Dokumentární film je komentován vypravěčem v češtině, na základě životopisných poznámek z 18. století, zatímco německé, anglické a polské titulky mají jiný překladatelský původ: Google Translator, advokátní spisy a literární překlad. Díky tomu jsou vzpomínky na útěk a migraci, zážitky z vyhnání, pocitu nebýt vítán a hladu předávány v úplnosti a jazykem vypůjčeným z literární předlohy 18. století pouze vlastní národní, tedy české, komunitě, zatímco vzpomínky předávané převážně v anglickém a německém překladu připomínají spíše strohou a útržkovitou zprávu. V závislosti na jazyku se mění pohled na zkušenosti s migrací a současný filmově-literární dokument tak zůstává pro příjemce, kteří nemluví česky, neúplný a často nesprávný.
Výzkum ve filmovém archivu vynesl na světlo videa, která se kriticky zabývají kategorií národní identity a prázdnými místy v národní paměti. V umělecké dekonstrukci národních symbolů, míst paměti a stereotypů se dají dobře odhalit tyto nacionalismy a rasismy, které jsou těmto prázdným místum dlužni. Tyto filmy tak přispívají k vyplňování těchto prázdných míst.
Rafani: Balt (2003)
Barbora Kropáčková: Slepá skvrna (2020)
Tomáš Kajánek: Dedications (2021)
Literatura a Zdroje
[1] Fenske, Michaela (2010): Alltag als Politik – Politik im Alltag. Dimensionen des Politischen in Vergangenheit und Gegenwart. Berlin et al.; Hall, Stuart (1981): Notes on Deconstructin ,the Popularʻ. In: Raphael Samuel (ed.): People’s History and Socialist Theory. London, p. 227–249.
[2] Heinrich, Hanna (2020): Ästhetik der Autonomie: Philosophie der Performance-Kunst. Bielefeld.
[3] Nora, Pierre (1990): Zwischen Geschichte und Gedächtnis. Berlin, S. 26.
[4] Assmann, Jan (1992): Das Kulturelle Gedächtnis. Schrift, Erinnerung und politische Identität in frühen Hochkulturen. München; Olick, Jeffrey K. (1999): Collective Memory: The Two Cultures. In: Sociological Theory 17, S. 333–348.
[5] Blaive, Muriel (2009): The 1989 Revolution as a Non-Lieu de Mémoire in the Czech Republic. In: Gjuričová, Adéla (Hg.): Elektronický sborník z konference „1989–2009“: Společnost. Dějiny. Politika. Praha. https://www.usd.cas.cz/wp-content/uploads/Sbornik_konference-1989_2009.pdf [28.11.2022].
[6] Spiritova, Marketa (2021): Curating Socialism? Curating Democracy! Die (Re-)Inszenierung der Zivilgesellschaft nach 1989 in Tschechien. In: Phillipp Schorch, Daniel Habit (Hg.): Curating (Post)Socialist Environments. Bielefeld, S. 309–330; Spiritova, Marketa (2020): Jubiläen zwischen Erinnerung, Karneval und Protest: Der Prager Samtene Karneval als urbanes Phänomen des Liminoiden. In: Bayerisches Jahrbuch für Volkskunde, S. 17‒35.
[7] Holý, Ladislav (2001): Malý český člověk a skvělký český národ. Národní identita a postkomunistická transformace společnosti. Praha.
[8] Hroch, Miroslav (2008): Die historischen Bedingungen des „Nationalismus“ in den mittel- und osteuropäischen Ländern. In: Jahn, Egbert (Hg.): Nationalismus im spät- und postkommunistischen Europa. Bd. 1: Der gescheiterte Nationalismus der multi- und teilnationalen Staaten. Baden-Baden, S. 99-112, hier: 87.
[9] Billig, Michael (1995): Banal Nationalism. London.