Přednášky

Kurátorství a dílo za hranicemi výstavy

Setkání s kurátorkou a autorkou Fatos Üstek proběhlo společně s prezentacemi laureátstva letošní Ceny Jindřicha Chalupeckého, Oskara Helcela, Judity Levitnarové a No Fun kolektivu.

Jaké jsou v současné době možnosti kurátorské a umělecké spolupráce ve vztahu k podpoře uměleckého experimentu a zároveň společenské odpovědnosti? Na příkladech vlastní bohaté praxe Fatos Üstek představila odlišné kurátorské přístupy, které reflektují její snahu o podporu férových a zároveň inovativních metod v současném umění. Fatos Üstek působí jako kurátorka a komisařka pro vznik nových děl pro Frieze Sculpture v Regent’s Park v Londýně, a ve své prezentaci předstaila strategie, které utvářejí velké výstavy současného umění ve veřejném prostoru. Ptala se, jaké jsou výhody a úskalí těsných spoluprací mezi kurátorem*kou a umělecem*kyní, a jak zprostředkovat setkání filozofie a umění formou výstavy.  Za jakých okolností může kurátorská praxe fungovat jako platforma pro uměleckou inovaci a kdy můžeme mluvit o etickém rozměru kurátorství?

Fatos Üstek

je důležitým hlasem na současné umělecké scéně, působí v Londýně i mezinárodně. Je kurátorkou významných výstav a bienále jako je Frieze Sculpture, Londýn a Cascading Principles Expansions within Geometry, Philosophy and Interference, Oxford a členkou poroty Ceny Jindřicha Chalupeckého. Byla ředitelkou Liverpool Biennial nebo Roberts Institute of Art, a kromě výstav (Fig-2 50 exhibitions 50 weeks, 2015, ICA) připravila řadu festivalů (Art Night 2017 Londýn, 11. Liverpoolské bienále, 10. Gwangju Biennial, Jižní Korea) a realizací ve veřejném prostoru (Nathan Coley, Liverpool, 2020; Do Ho Suh, Londýn, 2018-20.) Je autorkou knihy The Art Institution of Tomorrow, Reinventing the Model (2023) a další badatelské a publikační činnosti (Curating Companion, Blackwell, 2020). Věnuje se organizaci seminářů (Miart Talks, 2018, Milán) a vzdělávacích workshopů (Art Fund Curatorial Workshops, 2015). Je také spoluzakladatelkou organizace FRANK Fair Artist Pay.

Oskar Helcel

diplomoval na Katedře fotografie na pražské FAMU v ateliérech Markéty Kinterové a Hynka Alta. Ve své umělecké tvorbě se věnuje mechanismům pozdního kapitalismu v kontextu současného městského prostoru. Dlouhodobě pracuje s tématy tzv. developerismu, jakožto nástroji na reprodukování kapitalismu, privatizace města za účelem zisku a gentrifikace. Ve svých performativních video-esejích odkrývá třídní a ekonomické nerovnosti, často propojené s konkrétními lokalitami. Potřeba domova, konfrontace jedince s korporacemi či emoční nerovnováha tvůrců developerských projektů jsou dalšími subjekty práce.

Judita Levitnerová

vystudovala Ostravskou univerzitu a pokračovala v magisterském studiu na Fakultě výtvarných umění v Brně v ateliéru Intermédií. V současné době pracuje na FaVU na své disertační práci na téma Současný informel, přičemž zde zkoumá i feministické otázky. Ve své umělecké praxi vychází především z média malby, malířské postupy však přenáší i do tvorby v jiných uměleckých formách, ať už jde o objekty, užitou módu nebo živý vizuální doprovod k hudebním vystoupením. Pracuje opakovaně s metodou imitace, kterou vnímá především jako další forma přiblížení se ke zkoumanému předmětu a jako péče o zapomenuté výtvarné techniky.

No Fun kolektiv

Umělecký a výzkumný kolektiv No Fun byl založen v roce 2021. Současnými členy*kami kolektivu jsou Markéta Soukupová, Alex Petrova, Ondřej Trhoň, Andrea Hubert a Maxine Vajt. Zároveň kolektiv funguje jako modulární a otevřený útvar s různými úrovněmi angažovanosti jednotlivých lidí z řady odvětví. No Fun kolektiv se ve své práci zabývá queer subverzivními strategiemi videoher v kontextu střední a východní Evropy. Prostřednictvím teoreticky podloženého a umělecky i politicky výstižného pohledu reflektuje cis heteronormativní perspektivy a hledá účinné strategie k jejich prolomení ve spolupráci s queer  a trans komunitou.

Večer byl součástí kurzu Možnosti předělání světa na KTDU AVU s podporou Společnosti Jindřicha Chalupeckého.

Moderovala Hana Janečková

Hana Janečková je výzkumnice a kurátorka. Byla kurátorkou české reprezentace na Benátského bienále 2024 a přednáší o současném umění na Akademii výtvarných umění v Praze (AVU). V současnosti je kurátorkou výstavy Ozvěny Benátského Bienále pro Národní Galerii Praha a její výzkum se zabývá politikou těla, ekologií, kritickým kurátorstvím a dekoloniálním feminismem v současném umění.

umělciNo Fun kolektiv, Oskar Helcel, Judita Levitnerová
místoAVU v Praze
tagy
účinkujícíNo Fun kolektiv, Oskar Helcel, Hana Janečková, Judita Levitnerová, Fatos Üstek
kameraJan Vidlička
zvukJan Vidlička
střihJan Vidlička
kategoriePřednášky
publikováno11. 6. 2025
délka01:47:10
jazykČesky / English
embedlink icon
arrow down
související
Kurátorství a dílo za hranicemi výstavy
Milan Knížák je od šedesátých let výraznou osobností české umělecké scény. Od roku 1990 vede Ateliér intermediální tvorby na Akademii výtvarných umění v Praze, mezi lety 1990 a 1997 zde působil ve funkci rektora. Od roku 1999 do roku 2011 byl ředitelem Národní galerie v Praze. Především jeho působení v této funkci i s tím spojené příležitostné kurátorské činnosti je věnován jeho příspěvek.
V úvodním textu k výstavě Jana a Jiří Ševčíkovi píší: „Zkolabovaly alternativy, zkolaboval zájem společnosti a zůstala jen okrajová pozice. Viděno zevnitř, problém Východ–Západ tedy stále zůstává. Pro Západ je východní umění zajímavé jen pokud je kompatibilní produkcí nebo produktem obětí.