Reportáže

O času a vodě

„Řeka se leskne. Stromy a květiny se v ní odrážejí. Kdesi pod klidnou hladinou řeka tají skryté hloubky. Stejně jako lidé.“ 

(úryvek z dětské knihy Co je to řeka? Moniky Vaicenavičiene)

 

Skupinová výstava připravená na míru prostoru roudnické galerie v sobě propojuje téma vody a paměti. Toto téma nahlíží z různých perspektiv skrze aktuální tvorbu šestice tvůrců mladší a střední generace, která je charakteristická širokou škálou výtvarných médií. Monumentální i komornější prostorové instalace vybrané pro tuto výstavu vstupují do dialogu mezi sebou navzájem, ale i se specifickým klenutým prostorem galerie, někdejší barokní jízdárny.

Intermediální umělkyně Tereza Severová se ve své umělecké práci již několik let věnuje tématu krajiny a otázce, jakým způsobem se média a nové technologie propisují do našeho vnímání prostředí, ve kterém žijeme. V posledních dvou letech se začala hlouběji zabývat tématem vody. V prostorové instalaci Soutok (2023) zkoumá vizuální a obsahové souvislosti, které nachází při zkoumání makro a mikrostruktur.

S úvahami Terezy Severové se v mnoha ohledech protíná aktuální tvorba intermediální umělkyně a fotografky Lucie Scerankové. Ta ve své tvorbě reflektuje téma vody už několik let, v poslední době pak především v souvislosti s lidským tělem. Její aktuální umělecký výzkum se upíná k paměti našich vlastních těl v souvislosti se substancí, která je definuje. Téma tekutosti však rezonuje i s autorčinými dlouhodobými úvahami o fluidní podstatě digitální fotografie, jak dokládá její velkoformátová 8 metrů dlouhá fotografie The View vybraná pro tuto výstavu. Právě do dialogu s ní vstupuje soubor skleněných objektů ze série Chrono a Kairo designérky a vizuální umělkyně Anny Jožové. Objekty vnímané, skrze zavěšenou fotografii Scerankové působí jako oblázky na dně řeky. Svou vizualitou „… odkazují k dávným horninám, do kterých jsou místy vrostlé prvky organického nebo anorganického původu a v jejichž prohlubních zamrzla voda.“ Můžou však evokovat také „fosílie z prehistorických dob“.

K této vrstvě kolektivní paměti se ve své práci vztahuje také Lucie Nováčková. Její monumentální textilní instalace Vnitřní fraktál (2008) vznikla kombinací malby a specifické tkalcovské metody, k níž dospěla dlouhodobým studiem starých rukodělných technik během svého rezidenčního pobytu v Polsku. Práce Ikat tak v sobě propojuje téma paměti v odkazu k tradičním řemeslným technikám předávaným z generace na generaci s tématem vody a zavádí nás tak k samé podstatě této specifické lidské činnosti.

Stejně jako vodní masa brázdí povrch krajiny, ponese se také galerijním prostorem zpracovaný hydrofonický záznam z multikanálové zvukové instalace Sonického hyperobjektu Elbe-Labe multimediální umělkyně Poliny Khatsenky. Nejmladší ze šestice vystavujících Antonín Novák svou objektovou instalací s názvem Začněme s vodou zahájí živý mezigenerační dialog s díly klasiků české moderní krajinomalby ze sbírek roudnické galerie.

 

umělciAntonín Novák, Lucie Nováčková, Lucia Sceranková, Anna Jožová, Tereza Severová, Polina Khatsenka
kurátorNina Moravcová
místoRoudnice nad Labem
tagy
účinkujícíNina Moravcová
kameraJan Vosýnek
zvukJan Vosýnek
střihJan Vosýnek
interviewJan Vosýnek
kategorieReportáže
publikováno20. 7. 2025
délka0:06:16
jazykČesky / English
embedlink icon
arrow down
související
O času a vodě
V přednášce bych se chtěla věnovat problematice práce umělkyně z pohledu feministické umělecké tvorby a diskutovat o tom, jak se feministické umělkyně již od konce 70. let zabývaly problematikou flexibilní a prekérní práce. Tzn. problémy, které jsou dnes také tak důležité pro práci umělce. Z pohledu těchto umělkyň otevřelo zkoumání práce novou dimenzi, jak chápat a reflektovat práci umělkyně a její emancipaci.
Na základě svého občanského práva odmítáme nadále vypovídat. Odmítáme se před vámi svlékat pomalu i z kůže a vysvětlovat, nebo snad dokonce ospravedlňovat svoje činy. Nenecháme si od vás vnutit myšlenku, že naší motivací k tomu, dělat cokoli z toho co děláme (konkrétně; vstupovat do veřejného prostoru určitým způsobem) je nějaké metafyzické dobro či bonum honestum. Stejně tak není naše činnost projevem vlastní dobré vůle, protože na dobrou vůli, obecné blaho a veřejný pořádek vám s veškerou pokorou kašlem.
Pro výstavu připravili umělkyně a umělci nové práce, které se rozprostřely po velkorysých prostorách bývalého hobby marketu Bauhaus, v němž PLATO Ostrava aktuálně sídlí, a v některých případech také zareagovali na místní „dočasné struktury“, jako je knihovna, kino nebo tzv. stage.